Medzinárodný festival súčasného dizajnu Bratislava Design Week bol do roku 2012 známy ako Dizajnvíkend (2009–2012) a v roku 2013 sa pretransformoval do vo svete rozšíreného formátu Design Week. Najbližšie sa koná v Bratislave od 22. do 28. septembra 2014. Jeho cieľom je aktivizovať lokálnu dizajnérsku scénu, prepojiť ju s tou medzinárodnou, získať nové publikum, ktorému ponúkne príťažlivý program. Aktuálny ročník festivalu predstavia v rozhovore hlavné organizátorky Ľubica Hustá a Viera Kleinová.
Lýdia Pribišová: Tohtoročný Bratislava Design Week zmenil lokalitu, môžete nám povedať niečo o jeho aktuálnej adrese?
Ľubica Hustá: Ešte minulý rok, už po tretíkrát, sa festival konal v Pisztoryho paláci a vo štvrti pod Hlavnou stanicou. Palác, ktorý sme my otvárali a ktorý bol pôvodne úplne prázdny, nadobudol, prirodzene, počas rokov obyvateľov, a tým pádom je tam pre nás stále menej miesta. Rozhodli sme sa, že vyskúšame niečo iné. Tentoraz sa preto festival koná v Starom Meste, kde to viac žije. Podarilo sa nám preň získať prázdnu budovu na Laurinskej 14. Je to objekt zo 70. rokov 20. storočia, postavený architektom Štefanom Ďurkovičom. Nám sa tá budova zapáčila práve tým, že je iná, extravagantná v historickej zástavbe.
LP: Jej vlastníkom je mesto?
ĽH: Nie, vlastní ju súkromný subjekt. Budova je v dosť náročnom stave, osem rokov bola prázdna. Prebehli v nej búracie práce, takže nás čaká veľká brigáda, musíme odtiaľ vyniesť asi 15 kontajnerov sutiny. Samozrejme, toto nebude jediný priestor, budú i ďalšie, chceme vytvoriť akýsi Design District v Starom Meste.
LP: Koľko ľudí sa podieľa na organizácii festivalu?
ĽH: Náš prípravný tím je malý, sme piati ľudia, ale postupne, keď sa blíži festival, naberáme nových členov. Každý z nás má nejaké zamestnanie, festival robíme v našom voľnom čase.
LP: Mohla by si popredstavovať členov vášho tímu?
ĽH: Tento rok sme do tímu zapojili Vlastu Kubusovú, mladú dizajnérku a produkčnú, ktorá inak stojí napríklad za Kreatívnym ránom (od septembra Creative Mornings) alebo za In the Midl Design Forum. S Vierou Kleinovou sme zohraný tím mnoho rokov, spolu s ňou pracujeme na koncepcii, programe festivalu, ale aj nikdy nekončiacich produkčných a realizačných veciach. Je teoretička, pracuje v Slovenskej národnej galérii ako kurátorka úžitkového umenia a dizajnu. Vizuál festivalu, ale aj napr. noviny festivalu či inštalácie kurátorských výstav pre nás už viac rokov robí grafický dizajnér Peter Liška. Andrea Ďurianová, výborná šperkárka, má na starosti komunikáciu s prihlásenými dizajnérmi, štúdiami a výrobcami, a fotografka Eva Benková pre nás nielen fotografuje festival, ale stará sa aj o produkčné záležitosti.
VK: No a Ľubica Hustá festivalu riaditeľuje a nosí v hlave nielen množstvo nápadov, ako festival uskutočniť, ale aj starostí, ako ho napr. vyfinancovať. Popri tom pracuje v Českom centre v Bratislave, kde sa stará o programovú ponuku.
LP: Spolupracujete s inými Design Weeks? Ide o podujatie, ktoré sa koná v Prahe, Budapešti, Viedni… Máte nejakú spoločnú stratégiu, spoločnú filozofiu?
ĽH: Áno, bol tam nejaký pokus. Samozrejme s pražským Designblokom sa poznáme. Ale stále uvažujeme ako to prepojiť reálne. Jiří Macek z Designbloku je členom nášho boardu. Pred dvomi rokmi sme robili počas Dizajnvíkendu Vienna Design Night, kde sme pozvali riaditeľky Vienna Design Week, hlavného kurátora dizajnu v MAK-u a predstaviteľov viedenskej dizajnérskej scény. Trochu nás mrzel malý záujem odborného publika. Bola to skvelá príležitosť na nadviazanie kontaktov…
VK: Minulý rok sme špeciálne pre Vienna Design Week pripravili výstavu Slovak Therapy – malý výber zo súčasnej slovenskej dizajnérskej scény, ktorý nám prišla otvoriť riaditeľka Vienna Design Week Tulga Beyerle. Viac aktivít zatiaľ nebolo aj preto, že účastnícke poplatky sú tam veľmi vysoké.
LP: Dajú sa na Bratislava Design Week vystavené produkty aj kúpiť?
ĽH: My nechceme robiť market, ale nebránime nikomu. Ak si to vie zariadiť, môže aj predávať… Nie všetci však majú typ produktov, ako napr. módne doplnky, šperky, ktoré sa dajú predávať. Často ide skôr o prototypy.
LP: Predstavili by ste prosím účastníkov aktuálneho Bratislava Design Week? Prečo ste určitého dizajnéra vybrali, v čom sú účastníci zaujímaní?
ĽH: Všetky mená sú spojené s hlavnou témou tohto ročníka, ktorou je práca. Festival je štruktúrovaný, máme viaceré sekcie, ako organizátori si pod seba berieme kurátorskú sekciu (Ľubica Hustá a Viera Kleinová). Tento rok v nej však bude aj výstava kurátorovaná Petrom Szalayom o Vladimírovi Dedečkovi. Siahneme mierne i do nedávnej minulosti, výstavou kravát Karola Pichlera, ktoré tiež súvisia s témou práce, kravata patrí do firemnej kultúry… Tému práce sme si vybrali, pretože náš život prirodzene definuje; i v dizajne je práca základom všetkého. Hlavná medzinárodná výstava sa volá Work is all around, inšpirovali sme sa pesničkou od Björk. Výstava bude reflektovať tému práca z rôznych uhlov, nielen prostredníctvom vybraných dizajnérskych objektov. Chceme, aby bola veľmi interaktívna, rôznorodá – zaujímajú nás pracovné návyky, pracovný priestor, pracovné nástroje, zmysel práce atď. Dizajnéri tu pracujú s rôznymi formátmi – budú vystavovať, bude tu i blok prednášok sprevádzaný workshopmi, kde sa bude reagovať na tému práca. Napríklad Španiel Curro Claret, predstaviteľ tzv. sociálneho dizajnu, sa snaží za pomoci mála prostriedkov riešiť veľmi konkrétne problémy slabších sociálnych skupín. V Bratislave bude viesť workshop s bezdomovcami – v spolupráci s O. z. Vagus, ktoré sa pomoci ľuďom bez domova venuje a sprevádzkovalo integračné centrum Domec na Mýtnej ulici. Do tohto Domca v rámci workshopu vytvoria recyklovaný mobiliár s pomocou jednoduchého prvku, ktorý Claret vymyslel. Naším cieľom je, aby si vytvorili vlastné kusy nábytku, ku ktorým si budú vedieť vytvoriť osobný vzťah a prostredníctvom toho aj vzťah k novému priestoru – domovu. Teším sa aj na Floriana Hauswirtha, veľmi zručného švajčiarskeho dizajnéra s vysokou materiálovou inteligenciou aj rešpektom k okoliu. Hauswirth sa venuje, ako si to on sám nazval, priemyselnému remeslu, prepája najnovšie technológie s ručnou prácou. Samozrejme sa teším na llot llov a ich divoký dizajn, ale aj na OKOLO – českú progresívnu iniciatívu, ktorá reflektuje dizajn na rôznych úrovniach. Všetci zahraniční hostia sa v Bratislave okrem výstavy predstavia aj prednáškami a workshopmi v rámci konferencie In the Midl Design Forum.
VK: Najväčšou hviezdou festivalu bude Benjamin Hubert, mladý britský dizajnér, ktorý navrhuje pre najznámejšie svetové dizajnérske značky, ako napr. Moroso, Capellini, a získal množstvo ocenení, hoci má len 30 rokov. Hubert je predstaviteľ reálneho prepracovaného produktu, ktorý sa dostal od dizajnérskeho stola medzi ľudí. A my sa vždy snažíme nájsť niečo zaujímavé z rôznych oblastí dizajnu, aj z tých hraničných, aj určených pre širokú verejnosť, tak aby sa prelínali rôzne prístupy a pohľady.
LP: V programe som našla duo Cox & Grusenmeyer, ktoré sa okrem typografie a grafického dizajnu venuje i performance a tancu, predstavia niečo podobné i v Bratislave?
ĽH: Áno, duo Cox & Grusenmeyer je veľmi zaujímavé a vtipné, na festivale by mali performatívnou formou predviesť to, ako sa dá vytvoriť zdanie veľkého pracovného zaneprázdnenia. Ide o to ukázať stratégiu ako predstierať, že veľmi pracujeme – čo je forma a čo je realita.
LP: A kto je Kickie Chudikova pôsobiaca v rakúskom taliaYstudio, ktoré vystavuje na festivale?
VK: Tú sme objavili náhodou, minulý rok sme tu mali rakúsku dizajnérsku dvojicu mischertraxler a oni nám poslali rôzne tipy na zaujímavých rakúskych dizajnérov a značky. Ona je jednou zo stálych členiek voľného dizajnérskeho zoskupenia taliaYstudio pôsobiaceho vo Viedni. Robia zaujímavé technologické „zariadenia“, tzv. holdables, ktoré navrhujú za pomoci organických OLED diód. Vytvárajú niečo medzi šperkami a hračkami, čo zlepšujú náladu, ale sú aj vtipnou kritikou na zahltenie človeka technikou, ako napr. KissCam, ktorá fotografuje dotykom pier, bozkom. V Bratislave sa predstavia v rámci Future Selection.
LP: Dizajnérov vyberáte vy alebo sa vám prihlasujú sami? Máte i nejaký open call?
ĽH: Je to rôzne, áno, máme aj open call. Máme teraz prihlásených cca 40 subjektov i zo zahraničia. Festival pozostáva z kurátorskej časti, do tej vyberáme účastníkov my. Okrem toho je tu študentská časť, nezávislá časť, potom sú výrobcovia, predajcovia, promotéri. Máme niekoľko kategórií, do ktorých sa účastníci prihlasujú.
LP: Kto projekty vyberá?
ĽH: Tie vyberáme my, ale máme i board, ktorý rozhoduje o smerovaní a koncepcii celého festivalu. Jeho členmi sú Jiří Macek z pražského Designbloku, grafický dizajnér Marcel Benčík, šperkár a architekt Karol Weislechner, dizajnér a vizuálny umelec Patrik Illo, dizajnérka a šperkárka Sylvia Jokelová a Boris Hrbáň zo showroomu Konsepti.
LP: Ku ktorému z pozvaných dizajnérov najviac inklinujete, ktorý sa vám najviac páči? Ktorý je váš obľúbený autor vo všeobecnosti?
ĽH: To sa ťažko konkretizuje. Každý niečím. Páčia sa mi napr. Curro Claret, llot llov, ktorí idú mimo ideálneho produktu, napriek tomu ide o veľmi premyslené veci. Mám rada, keď niekto vie odvážne búrať hranice, ale zároveň nerezignuje na logiku a má rešpekt k materiálu. To je aj Benjamin Hubert, ktorý s ľahkosťou prechádza medzi rôznymi materiálmi a technológiami. Navrhol napríklad najľahší drevený jedálenský stôl na svete!
VK: Medzi mojich obľúbených patria spomínaní minuloroční účastníci festivalu mischer‘traxler, ktorí sa zaoberajú experimentálnym dizajnom, ale mám rada aj slovenské trivjednom (Sylvia Jokelová, Ľubica Segečová, Silvia Lovasová) – dizajnérky, ktoré sršia nápadmi, ale aj kritickým nadhľadom, a ktoré na minuloročnom BaDW nadizajnovali nezabudnuteľnú vernisáž so zlatým dažďom.
LP: Ako vznikla myšlienka zaradiť do dizajnérskeho festivalu výstavu venovanú architektovi Vladimírovi Dedečkovi?
ĽH: Festival je i o meste, architektúra bola na ňom vždy prítomná. Stále objavujeme nové priestory, budeme robiť i vychádzky po zaujímavých architektonických objektoch. Pripravujeme Dizajn Night a v rámci nej sa pôjdeme pozrieť do Avionu. Budeme chodiť i po ateliéroch. Architektúra s dizajnom súvisí i v interiéri. Vladimír Dedeček bude predstavený prostredníctvom filmových záznamov rozhovorov. Kurátor a teoretik architektúry Peter Szalay s ním tieto rozhovory vedie už niekoľko rokov. Architektúru k tejto výstave bude robiť Martin Jančok.
LP: Na festivale budú vystavené skôr nové práce, alebo aj staršie realizácie?
VK: Nie je to podmienka, ale prirodzene každý z účastníkov pokladá za dôležité, aby predviedol to nové. Naším cieľom je rozprúdiť lokálnu scénu, aktivovať ju. Festival by mal byť miestom, kde by mohli účastníci odpremiérovať svoje nové kolekcie a produkty. Aj keď to na Slovensku nejde ľahko, stále veríme, že to má zmysel.
LP: Ďakujem.
Ines Cox, Laureen Grusenmeyer zo štúdia Cox & Grusenmeyer, 2014, foto: archív Bratislava Design Week 2014.
Curro Claret krmítko pre vtáky, 2008 foto: archív autora.
Hlavná centrála BADW 2014 na Laurinskej 14. foto: Eva Benková.
Peter Biľak thypoteque, obálka časopisu Works that Work, foto: archív Bratislava Design Week 2014.
Curro Claret recyklovaný nábytok, 2008 foto: archív autora.
Lýdia Pribišová je managing editor Flash Art Czech and Slovak edition a projektová koordinátorka tranzit.sk.
